世界服装在行动论坛(WCiA 2024)是由国际舞台美术组织(OISTAT)服装委员会主办的国际舞台服装设计师的交流盛会,于2024年10月23日-10月27日在罗马尼亚布加勒斯特开展。同期,布加勒斯特舞台艺术双年展(BSB) 也于10月18日至27日在罗马尼亚举行。

图片1.png

布加勒斯特国家大剧院

10月23日上午,在“创造性的过程”为主题的演讲中,六位来自世界各地的舞台服装设计师参与了分享。秦文宝教授以“抽象绘画与服装设计”为题分享了他的创作经验与过程。

图片2.png

抽象绘画与服装设计

Abstract Painting and Costume Design

秦文宝教授探讨了抽象绘画与服装设计在戏曲创作中的应用。他通过使用油画刀、颜料、刺绣在面料上进行创作,将抽象绘画的方法应用于扬剧《子胥过江》的服装设计上。这种创作方式激发了作者的想象力和情绪,使服装设计呈现出狂乱、冲动和情绪化的特点。通过这种方式,秦文宝教授在传统经典剧目与当代审美观念之间找到了平衡,同时探讨了抽象角色造型对于演员表演形式和角色个性表达上的创新之处。最后,他强调了中国戏曲的当代创新,需要以当代观众的审美视角拓宽戏曲服装的边界,从而才能打动观众,与观众建立多样丰富且自由的连接。

秦文宝教授设计作品扬剧《子胥过江》

图片3.png

图片4.png

图片5.png

图片6.png

图片7.png

图片8.png

图片9.png

此次WCiA2024国际舞台服装展览同时也是布加勒斯特舞台艺术双年展(BSB)的重要组成部分,是由国际舞美组织(OISTAT)及其服装委员会联合主办的一次盛会。秦文宝教授设计的作品《洛神》在展览上展出。《洛神赋》自曹植挥笔以来,便以其独特的浪漫主义色彩和深邃的情感内涵,成为中国文学史上的经典之作。赋中洛神那“翩若惊鸿,婉若游龙”的绝美形象,不仅激发了无数文人雅士的想象,也成为后世艺术创作的不竭源泉。

东晋顾恺之就以《洛神赋图》将这一形象首次视觉化,其后历代画家、诗人乃至戏曲家,都在这一主题上留下了自己的印记。

图片10.png

依托于顾恺之的笔下的洛神形象,梅兰芳先生在戏曲领域对洛神形象的塑造,更是达到了前所未有的高度。通过精湛的表演和细腻的情感表达,梅先生让洛神这一角色在舞台上焕发出新的生命力,使得这一古典形象更加深入人心。

图片11.png

梅兰芳《洛神》

秦文宝教授设计作品《洛神》剧照

图片12.png

图片13.png

图片14.png

图片15.png

图片16.png

图片17.png

图片18.png

图片19.png

图片20.png

秦文宝教授与帕梅拉·霍华德在展览现场合影

图片21.png

外国设计师交流观看展览现场

图片22.png

外国设计师交流观看展览现场

图片23.png

此次世界服装在行动论坛展览中,《洛神》携着流淌在中华文脉之中洛神之美,将中华文化的魅力带入了国际社会的视野,再次证明了《洛神赋》这一经典作品的永恒艺术价值和不朽文化意义。

秦文宝教授在2024年世界服装在行动论坛(WCiA)上的演讲和作品展示,为国际舞台艺术界带来了独特的中国戏曲文化视角。秦教授通过将抽象艺术与服装设计相结合,不仅展现了中国传统故事中英雄人物的复杂性格和情感变化,还突破了传统审美的界限,为观众提供了全新的视觉体验,不仅展示了中国戏曲艺术的独特魅力,还促进了中外文化的交流与融合,为世界舞台艺术的发展贡献了中国智慧和中国力量。